Plus besoin de présenter ce studio hors normes dont vous pourrez apprécier ces réalisations en cliquant sur le lien de son site. Voici sa bande démo pour l’année 2012 sur un morceau de The Big Pink, “Velvet”.

Doğan Can Gündoğdu, étudiant et résidant en Turquie s’est pris au jeu d’inventer un générique d’ouverture pour le prochain Batman : The Dark Knight Rises de Christopher Nolan. Il utilise une musique de Massive Attack sur laquelle il enchaîne des plans d’une recherche policière d’un style chirurgical.

No robots est un court métrage de 2 étudiants de l’université de San Jose State racontant l’histoire d’un commerçant vouant une haine pour les robots, dans un monde futuriste et pourtant aux allures si proches, où les robots ont une conscience et sont indépendants.

Mechanical Synfonica est un court métrage pour les fans de belles cylindrées et de jolies filles. Mais on ne tombe pas ici dans le cliché. Bien au contraire, les scènes de course sauvage sur les routes du col de Stelvio dans les Alpes italiennes sont entremêlées de séquences avec l’orchestre ayant réalisé la bande son du film. Cet univers sonore mêlant musique orchestrale et ronronnements de moteurs donne des frissons. C’est réalisé par Daniel Michaelis et produit par Alexander Sperr pour Rieger Tuning Germany.

C’est Wizz production qui s’est chargé de la production du nouveau spot d’Amnesty international pour son Marathon des signatures 2011. Wizz a fait appel au collectif CRCR (connu pour Todor & Petru, Jesus 2000, Les Chiens Isolés) et au studio Kouz pour le son.

Losers est un court métrage du collectif Everynone et produit par Epoch Films. Il met en avant des perdants, des gens que tout le monde rejette, montre leur quotidien et leur souffrance. Mais les véritables perdants sont ceux qui s’amusent à les ridiculiser et font preuve de méchanceté gratuite.

Ce spot publicitaire, pour les magasins John Lewis en Angleterre, raconte l’attente d’un jeune garcon jusqu’au jour de Noel. C’est réalisé par Dougal Wilson et produit par Blink.

My Bloody Lad est un film réalisé chez Wizzprod° par 4 jeunes animateurs, Cyrille Chauvin, Guillaume Dousse, Thibaud Petitpas et Pierre Rutz tous étudiants en 1ère année à l’Ecole des Gobelins. Ce film a été produit dans le cadre d’un stage de fin d’année ici chez WIZZ pendant 1 mois ½ entre juillet et aout 2011.

I Believe I can Fly est un documentaire de 40 minutes sur l’escalade, le franchissement de ravins, l’équilibre et le funambulisme dans des lieux naturels magnifiques mais dont la hauteur donne des frissons. C’est réalisé par Sébastien Montaz-Rosset et le trailer est dispo dans la suite.

Saam Farahmand est le réalisateur de ce court métrage magnifique qui retranscrit visuellement ce qu’est pour lui Radio Soulwax. On rentre dans une ambiance, dans un enchaînement de machines interagissants avec l’homme. Un fonctionnement hors normes et sur-réaliste. C’est produit par James Waters et The House of Curves.

Voici une séquence titre pour le festival “OFFF” qui s’est deroulée à Cincinnati en Octobre 2011 au Contemporary Arts Center. OFFF est un festival de culture digitale, un lieu d’échange et de discussions sur la création contemporaine au travers de conférences, ateliers et performances.

La GoPro HD HERO2 montre le bout de son nez et quoi de plus naturel que de balancer une vidéo de sports extrêmes mettant la camera en situation. Les images sont belles quoi que surement retouchées en post-production. En tout cas, ça donne envie de vouloir en faire tout autant. Le tout sur une bande son de The Glitch Mob avec le titre “We Can Make the World Stop”, que demander de plus.

L’industrie vidéo-ludique devient tout aussi rentable que le cinéma et les productions coûtent d’autant plus cher. La publicité pour ces futurs jeux vidéo n’est pas en reste. C’est cette fois ci le spot, en version longue, du jeu “The Elder Scrolls V Skyrim”, qui est à l’honneur avec un résultat digne d’un blockbuster d’heroic fantasy.

“Le collectif Roadkill Superstar est un groupe de jeunes cinéastes débordant de créativité et d’un humour massacrant, qui prend d’assaut le cinéma de genre québecois, par les couilles!” Rien que ça. Mais cette auto-description leur va si bien. Leur dernier court métrage “T is for Turbo”, prend place d’un univers post-apocalyptique, sanglant, dérisoire et bourré d’humour. Le film est a prendre au second degré et est un vrai défouloir.

The Carpenter est un court métrage faisant le portrait d’un charpentier. C’est le premier film d’une série illustrant les métiers manuels et artistiques. La combinaison du technique et de l’esthétisme de l’image colle parfaitement au thème.